当代艺术展
因为我是肉体
艺术家:Emily Strong
日期:3月7日- 4月5日
开幕酒会- 3月7日，下午6点至8点.m.
艺术家生物
艾米丽·斯特朗是宾夕法尼亚州东部的一位具象油画画家. 斯特朗1992年出生于阿伦敦，2015年在摩拉维亚大学获得工作室艺术和心理学学士学位，辅修社会学. 她对心理学和社会学的研究极大地影响了她作品的概念和形式方面.
斯特朗主要以布面油画创作, 创造现实, 对人物和空间的亲密描绘，探索了与自我的许多复杂关系, 其他及环境, 以及存在, 隔离和身份.
斯特朗的作品曾在当地展出, 区域和在线展览以及各种出版物. 斯特朗的作品曾在学院和大学的画廊展出, 包括利哈伊大学, 拉斐特学院, 瑞米伦贝格大学, Cedar Crest学院, 迈阿密大学和摩拉维亚大学. 她曾在穆伦伯格学院做访问艺术家讲座, 摩拉维亚的大学, 拉斐特学院, 利哈伊碳社区学院和鲍姆艺术学院. 她的作品被许多著名的私人收藏以及摩拉维亚大学佩恩画廊的托洛茨基家族收藏.
除了她的个人工作室实践, 斯特朗是一名自由壁画艺术家, 多名艺术家的工作室助理, 不同机构的画廊专业人士, 艺术家的模型, 2020年, 共同创立了在线画廊Manifold Global.
艺术家声明
我的具象风景画通过精心绘制的肉质构图引起对物质的沉思. 我创建生的, intimate spaces that explore the many complexities of physical relationships; with the self and with others. 这个系列是对人性和形式的包容性庆祝.
这些作品并不回避可能被认为是“瑕疵”的东西:伤疤, str等hmarks, 卷, or folds; rather it lingers on them, 轻轻地引导观众通过形式的纹理和地形. 通过赞美这些美好的品质, 我希望表明，这些特征并不值得感到羞耻或不安, 而是作为我们独特历史的一部分被珍藏起来. 通过专注于这些脆弱的时刻，而不包括任何其他对象, 环境, 或者个人标识符, 它邀请观众在其自身的背景下考虑身体.
盘根错节的树枝和肥硕的山丘构成了令人眼花缭乱的景观, 挑战观众来破译有多少人物在场, 他们看到的是数字的哪些部分, 以及可能代表的性别. 这种模糊性让我的作品提出了一个问题:我们有什么样的刻板印象和偏见, 有意识或潜意识地, 带来观看具象的艺术作品? 通过使用紧密裁剪的构图, 它限制了根据他们的生理性别或其他特征对这个主题进行某些学习假设的机会，这些假设可能会导致快速的刻板印象. 它将受试者从基于感知到的女性或男性特征而被赋予的任何角色中解放出来, 年龄, 能力, 国籍, 等. 尸体可以自由观看，而不会被匆忙分类和解散, 哪一种会让我们对这个主题进行更细致入微的探索.
这个系列已经发展到包括观众和主题之间的另一层联系. Each new painting has a written companion; a transcript of an interview conducted with the subjects of these paintings. 访谈为模特们提供了一个发声的平台，让她们表达自己的身体经历，以及社会和她们认识的人如何挑战或支持她们在这个世界上的身体存在方式. 受试者是匿名的, 但他们的话语却能让那些可能经历过同样事情的观众产生共鸣，或者让那些之前认为自己与演讲者截然不同的人有了深刻的认识.
